Wat zou je doen als je werd beschuldigd van een moord, die je nog niet had begaan ...?

Stop Steven Spielberg, Tom Cruise en een verhaal van Philip K. Dick bij elkaar en je bent gegarandeerd van een heerlijk avondje film met "Minority Report".
In de toekomst is er een speciale politie die moordenaars arresteert voordat ze de moord hebben gepleegd. Maar als Chief John Anderton ( Tom Cruise ) zichzelf een moord ziet plegen slaat hij zelf op de vlucht.
Spielberg weet de geweldige sci fi wereld van Philip K. Dick tot leven te brengen en maakt een geweldige combinatie van film noir, actie en sci fi thriller. Cruise laat zien dat hij gemaakt is voor actiescenes en laat ook hier zijn voorliefde voor stunts zien. Maar daarnaast is hij ook een zeer sterke acteur die in deze rol met zeer veel verschillende emoties te maken krijgt.
Met mooie bijrollen voor Max von Sydow, Colin Farrell en Samantha Morton.

Maak je klaar voor een ongewone vlucht

Ook in 2009 wist Pixar de harten van iedereen te raken met de film "Up" van regisseurs Pete Docter en Bob Peterson die beide ook voor het verhaal zorgden.
Carl Fredricksen ( Ed Asner ) is een oude weduwnaar die dreigt uit zijn huisje gezet te worden. Om dit te voorkomen bind hij duizenden ballonnen aan zijn huis en vliegt hij weg naar Paradise Falls in zuid America. Per ongeluk neemt hij de jonge padvinder Russell ( Jordan Nagai ) mee die zich had verstopt onder het huis.
Je zou het niet snel verwachten bij Pixar, een film met een bejaarde man in de hoofdrol, maar dat is nu juis de kracht van Pixar. Ze komen niet met een standaard verhaal, maar komen steeds met iets unieks en nieuws. Daardoor blijven ze de absolute top in computer animatie. Deze animatie is wederom van zeer hoog niveau, daarnaast heeft het een prachtig verhaal met zeer veel hart en natuurlijk is er ook genoeg te lachen voor zowel kinderen als volwassenen en daarbij komt zeer sterke muziek. De film haalde ook niet voor niets 2 Oscars binnen ( voor beste animatie film en beste muziek.

De race begint...

De verhalen van Jules Verne zijn al vele malen verfilmd maar het is altijd leuk om weer een nieuwe interpretatie te zien van zijn verhalen. Zo is "Around The World in 80 Days" uit 2004 van regisseur Frank Coraci ( Click ) een combinatie geworden van het klassieke verhaal en een Jackie Chan film wat zorgt voor een verfrissende nieuwe insteek.
Phileas Fogg ( Steve Coogan ) is een uitvinder in 1872 die een weddenschap aangaat met de minister van wetenschap Lord Kelvin ( Jim Broadbent ) om een reis rond de wereld te maken in 80 dagen. Hij krijgt de hulp van zijn nieuwe butler Passepartout ( Jackie Chan ) die een Jade Boeddha uit de Engelse bank heeft gestolen en Fogg wil gebruiken voor de reis terug naar huis. En in Frankrijk ontmoeten ze Monique La Roche ( Cécile De France ) een kunstenares die graag op wereldreis wil om inspiratie op te doen.
De combinatie van de geweldige gevechten van Chan in de oude stijl en het avonturenverhaal van Verne zorgt voor een zeer vermakelijke film. De film is gevuld met heerlijke cameo's van o.a. Richard Branson, Arnold Schwarzenegger, Rob Schneider, Luke en Owen Wilson en John Cleese.

Wetten zijn gemaakt om ze te breken...

Isaac Asimov is één van de grootste science fiction schrijvers ooit en staat vooral bekend om zijn wetten van robotica die zowel in de science fiction wereld als de wetenschappelijk wereld zeer beroemd zijn. In 1950 kwam zijn verzameling korte verhalen uit genaamd Ik, Robot wat als inspiratie gebruikt werd voor de film "I, Robot" uit 2004 van regisseur Alex Proyas ( Dark City ).
In het jaar 2035 leven robots samen met mensen en nog nooit heeft één van hen een misdaad begaan. Maar als de techniek hatende detective Del Spooner ( Will Smith ) een telefoontje krijgt van de dood van Dr. Alfred Lanning, de bedenker van de 3 wetten van Robotica, lijd zijn onderzoek naar de robot Sonny ( Alan Tudyk ). Samen met psycholoog en robot expert Dr. Calvin ( Bridget Moynahan ) begint zijn zoektocht naar de waarheid.
Will Smith zorgt voor de perfecte combinatie van actie, emotie en humor en krijgt genoeg tijd om zich als karakter te ontwikkelen. Sonny wordt op een geweldige manier tot leven gebracht. Tudyk zorgde niet alleen voor de stem, maar deed de scenes ook mee met de acteurs en zorgde via Motion Capture ook voor de bewegingen. De CGI is geweldig in de film en robots hebben er nog nooit zo goed uitgezien.
De film is geen verfilming van het boek van Asimov, maar is een geheel eigen interpretatie en inspiratie op zijn werk.

Honing is zojuist grappig geworden

Na het einde van zijn eigen TV serie in 1998 hoorden we niet zo heel veel meer van Jerry Seinfeld. Daar kwam in 2007 verandering met "Bee Movie" die hij mede schreef en waar hij de hoofdrol in speelde. Hij gaf het idee als grap aan Steven Spielberg tijdens een lunch, maar die vond het een goed idee voor een film.
Barry B. Benson ( Seinfeld ), is een bij die net is afgestudeerd aan de universiteit, maar is teleurgesteld in zijn eenzame carrière keuze: het maken van honing. Op een bijzondere reis buiten de korf, wordt het leven van Barry gered door Vanessa ( Renée Zellweger ), een bloemist in New York. Als hun vriendschap groeit, ontdekt hij dat de mens honing eet, en besluit hij om hen een rechtszaak aan te spannen.
De humor van Seinfeld is nog steeds van een goed niveau maar niet echt bedoeld voor kinderen. Kinderen zullen de film wel leuk vinden door de situaties en de karakters, maar veel van de humor is toch echt op volwassenen gericht en dat is wat jammer. Qua animatie ziet het er goed uit, maar het is geen film die op dat vlak bijzonder uitblinkt.

Wilt u voor deze beer zorgen... Dank u wel

De boeken van schrijver Michael Bond over het beertje Paddington zijn vertaald in 30 talen en er zijn meer dan 30 miljoen stuks verkocht. Maar het is niet alleen bij boeken gebleven want nu is er de live action film "Paddington" uit 2014.
Een jonge beer uit Peru ( met de stem van Ben Whishaw ) reist af naar London op zoek naar een thuis. Als hij helemaal verloren en alleen op het Paddington treinstation is komt hij de familie Brown tegen ( Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Madeleine Harris en Jonathan Brown ) die hem een tijdelijk thuis aanbieden. Maar de slechte Millicent ( Nicole Kidman ) wil het beertje ook graag hebben, maar heeft daar niet veel goeds mee in gedachten.
Regisseur Paul King weet een geweldige sfeer neer te zetten en de beer ziet er fantastisch uit. Er zit veel humor en hart in de film en leuke kleine homages aan films als 'Indiana Jones' en 'Mission: Impossible'. Dit is gewoon een heerlijke familiefilm waar iedereen wat uit kan halen.

Ze is terug ... En ze is brengt een aantal van haar vrienden.

"Resident Evil: Afterlife" uit 2010 is al weer het vierde deel in de Resident Evil films, maar lijkt eigenlijk niet echt op zijn voorgangers. Paul W.S. Anderson heeft ook dit vierde deel geschreven en neemt na het origineel zelf ook weer de regie in handen.
Alice ( Milla Jovovich ) is nog steeds uit op wraak op Umbrella, het bedrijf dat het T virus in de wereld bracht die nu nagenoeg is uitgestorven, en op de baas Albert Wesker ( Shawn Roberts ). In haar verdere zoektocht naar overlevenden komt ze een oude bekende tegen, Claire Redfield ( Ali Larter ) en ontmoet ze nieuwe mensen als Luther ( Boris Kodjoe ) en de broer van Claire, Chris ( Wentworth Miller ).
Het hele gevoel van deze film is compleet anders dan zijn voorgangers, en is veel meer gericht op slow motion actie, Matrix achtige vechtscenes en stunts. Dit is ook de eerste keer dat de film in 3D is geschoten en dat blijkt met name de reden te zijn voor deze veranderingen. Toegegeven moet worden dat de 3D zeer goed uitkomt in deze scenes, maar het verhaal en de karakterontwikkeling valt hierdoor wat in het niet en dat is toch jammer. Het ziet er allemaal zeer goed uit, maar we komen nog niet echt verder met Alice in deze film.

Maak je klaar voor een tweede rush!

De snelste mond uit het westen en de snelste handen uit het oosten worden weer samengebracht in "Rush Hour 2" uit 2001. De regie ligt wederom on handen van Brett Ratner en hij zorgt voor een sterk vervolg.
Carter ( Chris Tucker ) en Lee ( Jackie Chan ) zijn samen op vakantie in Hong Kong maar raken al snel betrokken in een vals geld zaak waar voormalig politieagent Ricky Tan ( John Lone ) bij betrokken is. Tan heeft volgens Lee ook iets te maken met de dood van zijn vader dus nu wordt het persoonlijk.
In dit tweede deel worden de rollen omgedraaid. Was Lee in de eerste film de vreemde eend in America, nu is Carter de vreemde in Hong Kong. Daarnaast krijgt Tucker veel meer fysiek werk te doen en komt er veel meer humor van de kant van Chan. Je kan duidelijk zien dat de twee een geweldige band samen hebben en kunnen mooi op elkaar afspelen. De actie en de fantastische vechtscenes van Chan zijn nog groter en nog heftiger dan in het eerste deel en dit zorgt voor een zeer waardig vervolg.

Breid je universum uit

Met "Jupiter Ascending" uit 2015 komen de Wachowskis weer met een origineel eigen verhaal sinds de Matrix films uit 1999 en 2003. Ook de regie lag weer in handen van Lana en Andy Wachowski.
Jupiter Jones ( Mila Kunis ), een jonge vrouw die de huizen van anderen schoonmaakt wordt gered van de dood door de buitenaardse Caine Wise ( Channing Tatum ) en hierdoor komt ze erachter dat ze de erfgename is van intergalactische adel en ze zal moeten vechten om de inwoners van de aarde te beschermen tegen een oude en vernietigende industrie.
Net als het geval was bij The Matrix films hebben de Wachowskis een ongelooflijk gedetailleerde wereld neergezet. De beelden en special effects zijn van een absoluut ongekend niveau en een twee kijk zal nodig zijn om alle details te ontdekken. Kunis en Tatum zetten sterke rollen neer en ook de bijrollen voor o.a. Sean Bean, Douglas Booth en Eddie Redmayne zijn goed gecast. Het verhaal is echter eigenlijk een beetje te veel voor de 2 uur durende film. Er zitten veel meer lagen in, en er worden meer lijntjes opgegooid dan dat er in de film afgemaakt kunnen worden. Hierdoor kan het verhaal misschien wat warrig overkomen. Maar dat neemt niet weg dat met originaliteit de Wachowskis absoluut voorop lopen en je bent gegarandeerd van 2 uur visueel spectakel.

Misdaad kent geen partners

Het komt niet vaak voor dat in één film drie van de beste acteurs uit hun generatie samen spelen. In "The Score" uit 2001 van regisseur Frank Oz ( The Dark Crystal ) spelen Marlon Brando, Robert De Niro en Edward Norton en alle drie zetten gedenkwaardige rollen neer.
De professionele crimineel Nick Wells ( De Niro ) wil voorgoed stoppen en wil zich samen met zijn vriendin Diane ( Angela Bassett ) volledig richten op zijn Jazz club. Maar als Max ( Brando ), zijn vriend en financiële partner langskomt met nog één klus kan Nick niet weigeren. Er is echter een probleem, als hij moet samen werken met de jonge, getalenteerde en agressieve dief Jack ( Norton ).
Norton laat zien dat er een zeer grote acteur in hem schuilt en zijn samenspel met de altijd solide De Niro is heerlijk om naar te kijken. Brando is een beetje over zijn top heen, maar zorgt nog zeker voor de komische noot en werkt lekker me De Niro. De film zit goed in elkaar en zorgt voor genoeg verrassingen dat het zeker een gedenkwaardige crime thriller is.

De reis van een vader op zoek naar zijn zonen

Met "The Water Diviner" uit 2014 stapt acteur Russell Crowe in de voetsporen van acteurs als George Clooney, Clint Eastwood en Sylvester Stallone. Het is namelijk zijn eerste lange fim als regisseur en daarnaast speelt hij ook de hoofdrol.
Vier jaar na de strijd in Gallipoli van 1915 reist de Australische boer Conner ( Crowe ) naar Turkije om zijn drie verloren zoons te zoeken die in die strijd omgekomen zijn. In Istanbul verblijft hij in een hotel waar hij Ayshe ( Olga Kurylenko ) en haar zoontje Orhan ( Dylan Georgiades ) ontmoet.
De film is geïnspireerd op een waargebeurd feit van één vader die op zoek ging naar zijn zoon na de strijd in Gallipoli. Crowe maakt een sterk debuut met deze film. Prachtige beelden van Australië en Turkije, een goed verhaal, op geen enkel moment onnodige vertraging en een sterke cast zorgen voor een mooie filmbeleving. Crowe zet ook een mooie rol als acteur neer en Kurylenko is zeer overtuigend als Turkse vrouw.

Wax on... Wax off...

In 2010 kwam er een remake van "The Karate Kid" uit 1984 uit, maar het origineel blijft een absoluut hoogtepunt van de jaren 80.
Daniel ( Ralph Macchio ) verhuisd met zijn moeder van New Jersey naar California, maar merkt al snel dat hij niet echt bij de blonde surfmensen past. Hij wordt al snel gepest en in elkaar geslagen door een groep karate leerlingen onder leiding van Johnny ( Billy Zabka ). Om te zorgen dat hij met rust wordt gelaten komt de klusjesman Mr. Miyagi ( Pat Morita ) tussen beide en belooft om Daniel Karate te leren zodat hij het tegen de jongens en Johnny op kan nemen in een groot Karate toernooi.
Regisseur John G. Avildson ( Rocky ) laat een mooie leerling / leraar relatie zien en neemt zijn tijd om deze relatie op te bouwen zodat hij heel natuurgetrouw overkomt. Macchio doet het goed als iel mannetje die een ware underdog is, en komt ook goed uit de verf met de karate scenes. Een sterke jaren 80 film met veel lagen die laat zien dat martial arts veel meer is dan alleen maar vechten.

Iets dat je niet kunt vermijden

Er zijn regisseurs die je bij elke film die ze maken aan het denken zetten en je niet zomaar een voorgekauwd verhaal voorschotelen of zelfs een verhaal dat aan het einde compleet begrijpelijk is. Regisseur en schrijver Paul Thomas Anderson ( Magnolia ) is absoluut zo'n regisseur en ook zijn laatste film "Inherent Vice" uit 2014 is hier een goed voorbeeld van.
In 1970, in een drugs overladen Los Angeles onderzoekt detective Larry "Doc" Sportello ( Joaquin Phoenix ) de verdwijning van een ex-vriendin ( Katherine Waterson ).
Dit is slechts een kleine greep uit het verhaal, want eerlijk gezegt is het aan het einde nog niet helemaal duidelijk wat het verhaal is. Maar daar gaat het in deze film ook helemaal niet om. De geweldige unieke stijl van Anderson, de briljante acteerprestaties van Phoenix, de geweldige muziek en de fantastische melange van vele karakters zijn een ware must voor de Paul Thomas Anderson fans. En wederom is hij erin geslaagd om een film te maken die je of geweldig vind, of complete onzin.

Verberg je kracht voor anderen

De Oscars voor beste film gaan bijna altijd naar Engelstalige films, maar in 2000 kwam hier bijna een verandering in. Dat was namelijk het jaar dat "Wo Hu Cang Long" ( Crouching Tiger, Hidden Dragon ) maar liefst 10 Oscar nominaties ontving waaronder die voor beste film en regisseur. Uiteindelijk ging het met 4 beeldjes naar huis.
Twee krijgers ( Chow Yun Fat en Michelle Yeoh ) zijn in achtervolging van een gestolen zwaard en een beruchte voortvluchtige en komen uit bij een onstuimige, fysiek ervaren, adolescent edelman dochter ( Ziyi Zhang ), die op een kruispunt staat in haar leven.
Regisseur Ang Lee ( Life of Pi ) omschreef de film zelf als 'Sense and Sensibility' met martial arts. Hij koos voor een meer spirituele vorm van martial arts, Wudan waarbij de brute kracht vooral plaatsmaakt voor een meer ballet-achtige gratie. De gevechten zijn hierdoor adembenemend en in combinatie met geweldige muziek vormen dit absolute hoogtepunten in de film. Daarnaast ziet de film er ook geweldig uit qua natuur en omgevingen die het tot een echt Chinees sprookje maken.

Experimenteren ... evolutie ... uitsterven

Speelde het eerste deel van Resident Evil zich vooral af in kleine ruimtes, het tweede deel in een stadse omgeving, maar voor het derde deel is een voor compleet andere look gekozen. "Resident Evil: Extinction" is namelijk een kruising tussen 'Mad Max' en 'Dawn of the Dead' en speelt zich af in de openheid van de woestijn.
Jaren na de gebeurtenissen uit deel 2 is het grootste deel van de mensheid uitgestorven en de wereld is grotendeels vergaan en verdort. Alice ( Milla Jovovich ) is er alleen op uitgetrokken omdat ze bang is voor de dood van de mensen om haar heen. Een karavaan met overlevers onder leiding van Claire Redfield ( Ali Larter ) trekt door de woestijn op zoek naar voedsel en ander overlevenden. Carlos Olivera ( Oded Fehr ) en L.J ( Mike Epps ) hebben zich hier ook bij aangesloten. Ondertussen is Dr. Isaacs ( Iain Glen ) op zoek naar een oplossing tegen het T Virus in opdracht van de baas van Umbrella Albert Wesker ( Jason O'Mara ).
Voor het derde deel is ook weer gekozen voor een andere regisseur, ditmaal is dit Russel Mulcahy ( Highlander ) en zijn keuze om de film in daglicht te filmen zorgde voor een compleet andere look voor een zombiefilm. Het blijkt dat angst zich niet alleen in het donker hoeft af te spelen. Hierdoor kreeg de film een hele andere look dan zijn twee voorgangers, wat het absoluut ten goede komt.

Twee woorden die een man nooit wil horen

Ryan Reynolds is nu ook vaker als actie held te zien in films, maar comedy blijft toch altijd perfect bij hem passen. Dat liet hij in 2005 zeer goed zien in de film "Just Friends" van regisseur Roger Kumble ( The Sweetest Thing ).
Chris Brander ( Reynolds ) was in high school zeer verlegen, had overgewicht en was verliefd op de prachtige Jamie ( Amy Smart ), die Chris alleen maar zag als 'gewoon een vriend'. Tien jaar later is Chris een echte afgetrainde womanizer en succesvolle muziek executive die door toeval weer in zijn oude stad terug komt, waar hij Jamie weer tegenkomt en hij is uit op wraak.
Reynolds steelt weer elke scene, vooral de scenes als de jongen met overgewicht zijn hilarisch. Hij kent de perfecte combinatie van fysieke humor en verbale humor en samen met een sterke cast van o.a. Anna Faris en Chris Klein is dit gewoon een heerlijk avondje lachen.

Maak kennis met een man die nooit een vrouw ontmoette waar hij niet van hield

De klassieker 'Alfie' uit 1966 met Michael Caine in de titelrol kreeg in 2004 een remake als "Alfie" met dit keer Jude Law in de titelrol.
De Britse limousine chauffeur Alfie ( Jude Law ) rijd door Manhattan en omringt zich met prachtige vrouwen die klant zijn, maar waar hij ook one night stands mee heeft. Van rijke weduwe ( Susan Sarandon ) tot single moeder met kind ( Marisa Tomei ), Alfie kan er geen genoeg van krijgen. Maar als de consequenties van zijn levensstijl de vrouwen in zijn leven gaat beïnvloeden moet Alfie tot inkeer komen over zijn leventje.
Wat Caine al in de jaren 60 versie liet zien, brengt ook Law ten tonelen, die pure Britse charme waardoor je Alfie alles vergeeft. Law speelt perfect met de camera waarmee hij geregeld de vierde wand doorbreekt door recht in de lens te praten. Daarnaast zit de film vol met heerlijke muziek die onder andere geschreven is door Mick Jagger. Regisseur Charles Shyer zet een heerlijke comedy romantiek film neer die een mooi eerbetoon is aan het origineel.

Hij is de beste man... die je voor geld kan kopen

Het aantal goede comedy films van de afgelopen jaren is sterk afgenomen, maar er zit soms nog steeds een sterke tussen die weer eens iets anders bied zoals "The Wedding Ringer" uit 2015 van regisseur Jeremy Garelick.
Doug Harris ( Josh Gad ) is een normale maar sociaal niet erg sterke man die over twee weken gaat trouwen met de prachtige Gretchen ( Kaley Cuoco ). Hij heeft echter geen vrienden dus huurt hij Jimmy Callahan ( Kevin Hart ) van Best Men Inc in om zijn getuigen te spelen samen met 7 anderen die zijn beste vrienden spelen.
Kevin Hart speelt een geweldige rol als de nep 'best man' en naast de humor stopt hij er ook veel hart in. Het is sowieso een film waar een perfecte lijn tussen humor, soms een beetje plat, en gevoel zeer sterk naar voren komt. Daar komt nog een leuk en origineel verhaal bij en je hebt een heerlijk avondje film.

Gok nooit tegen een man met een moord hand

Na eerder met elkaar gewerkt te hebben in 'The Mechanic' en 'The Expendables 2' is "Wild Card" de derde samenwerking van regisseur Simon West ( Con Air ) en acteur Jason Statham.
Nick Wild ( Statham ) is een bodyguard in Las Vegas die een vriendin helpt die in elkaar geslagen is door de sadistische Danny DeMarco ( Milo Ventimiglia ). Maar het blijkt de zoon van een machtige maffia baas dus nu zit Nick in de problemen.
De film is een beetje een wirwar en doet verschillende pogingen om een bepaalde film te zijn, maar wordt uiteindelijk geen van allen. De actie en vechtscenes zien er zeer sterk uit en vooral Statham laat goede skills zien. Maar de film lijkt niet echt een geheel te worden en blijft daarom een beetje onder niveau.

De toekomst begint...

Regisseur J.J. Abrams nam een grote gok door zich te verbinden aan een nieuwe Star Trek film. Het zou namelijk de eerste film zijn waarin geen acteurs te zien zouden zijn uit de gelijknamige tv-serie maar wel de karakters uit de originele serie bevatten. Zijn gok pakte echter zeer goed uit en een perfecte doorstart was gemaakt met "Star Trek" uit 2009.
We zien het origine verhaal van de rebelse Kirk ( Chris Pine ) en de logische Spock ( Zachary Quinto ) als crewleden van de nieuwe USS Enterprise onder leiding van Captain Pike ( Bruce Greenwood ) die het op moet nemen tegen een tijdreizende Romulan Nero ( Erik Bana ) die de federatie wil verwoesten.
Alle bekende karakters van de originele serie komen aan bod, zoals Bones ( Karl Urban ), Sulu ( John Cho ), Uhura ( Zoe Saldana ), Chekov ( Anton Yelchin ) en Scotty ( Simon Pegg ). De enige acteur uit de originele serie is Leonard Nimoy die zijn rol als een oudere versie van Spock opnieuw leven in blaast.
De film haalt het beste van de Star Trek serie naar boven, maar zorgt wel voor een hele nieuwe ervaring. Er is genoeg homage in verwerkt voor de fans van de serie en voldoende verhaal en geweldige beelden voor film fans.

Een droom. Vier Jamaicanen. Twintig graden onder nul.

Een film over een 'underdog' geeft vaak een mooi verhaal. Iemand die tegen alle wetten in toch bereikt wat hij wil bereiken. Met dit thema zijn al vele films gemaakt en een hele grappige is "Cool Runnings" uit 1993 van regisseur Jon Turtletaub.
Derice Bannock ( Leon ) weet zich door een stom ongeluk niet te kwalificeren voor de olympische spelen als sprinter. Als hij hoort dat Irving Blitzer ( John Candy ), die ooit zijn gouden medaille kwijt raakte omdat hij extra gewichten in de bobslee van zijn team had gestopt, ook op Jamaica woont stelt hij een nieuw plan. Hij wil als bobsleeër naar de Olympische spelen met Irv als coach.
De film is geïnspireerd door het echte verhaal van het allereerste Jamaicaanse bobslee team die op de Olympische spelen van 1988 in Calgary maar is zeker geen documentaire, maar gewoon een leuke comedy film. Een mooi underdog verhaal met mooi rol voor Candy. Dit bleek helaas één van zijn laatste rollen voor zijn veel te vroege dood.

Loyaliteit, eer en wraak.

Het 47 Ronin verhaal is een ware Japans legende die al vele malen is bewerkt in films, zoals het in 2013 uitgekomen '47 Ronin' met Keanu Reeves. De Japanse regisseur Kazuaki Kiriya koos voor zijn bewerking voor een middeleeuwse setting in de film "The Last Knights" uit 2015.
Lord Bartok ( Morgan Freeman ) word door de nieuwe minister van de keizer Gezza Mott ( Aksel Hennie ) uitgenodigd omdat hij diens steekpenningen wil ontvangen. Bartok wil echter een voorbeeld stellen en doet een aanslag op Mott waarna hij zijn eer verliest en het met de dood moet bekopen. Commandant Raiden ( Clive Owen ) moet het vonnis uitvoeren bij zijn oude meester en kan daarna het leven niet meer aan en zinkt weg in een depressie maar blijft met wraakgevoelens zitten vanwegen zijn meester.
Freeman is zoals altijd zeer sterk, helaas heeft hij maar weinig schermtijd in de film. Owen zet ook een mooi karakter neer, alleen er is niet heel erg veel te doen voor hem in de film. Je voelt als kijker al snel aan hoe het werkelijk zit, en begint je dan al snel te ergeren aan het feit dat het zo lang op zich laat wachten tot die conclusie er ook daadwerkelijk komt.

De terugkeer van de grote avonturen film.

Om te ontsnappen van alle aandacht ging George Lucas op vakantie toen zijn film 'Star Wars' in 1977 in première ging. Samen met Steven Spielberg ging hij naar Hawaï. Toen bleek dat Star Wars een groot succes was kon Lucas zich wat meer ontspannen en kon hij het ook over andere dingen hebben met zijn vriend. Spielberg bekende dat hij altijd al een James Bond film wilde maken en Lucas antwoordde; ik heb een veel beter idee, een avonturenfilm genaamd "Raiders of the Lost Ark". En zo ontstond het idee voor de eerste Indian Jones film die Spielberg ging regisseren.
In 1939 gaat professor en archeoloog Indiana Jones ( Harrison Ford ) op zoek naar de Ark van het verbond voordat de nazi's hem in handen krijgen. Hij krijgt hierbij de hulp van een oude vriendin Marion ( Karen Allen ), de vriendelijke Sallah ( John Rhys-Davies ) en zijn vriend Marcus ( Denholm Elliott ).
De Indiana Jones films zijn gemaakt in een stijl van klassiek serials uit de jaren 40 die in America heel populair waren. Met deze film is er een absolute legende geboren en de man met de hoed en de zweep heeft inmiddels al 3 vervolg films gekregen. De combinatie van avontuur, actie, spanning en humor is zo perfect dat dit nog steeds een groot plezier om naar te kijken is.

De laatste jacht begint.

Na het schrijven van 'Blade' en 'Blade II' nam David S. Goyer naast het script ook de regie in handen voor het derde deel "Blade: Trinity".
Nadat Blade ( Wesley Snipes ) per ongeluk een mens heeft gedood wordt hij niet alleen door de vampieren maar ook door de FBI achterna gezeten. Uit nood sluit hij zich aan bij een groep jonge vampier jagers die zichzelf 'The Nightstalkers' noemen. De groep bestaat onder andere uit Hannibal King ( Ryan Reynolds ) en de dochter van Whistler, Abigail ( Jessica Biel ). Samen moeten ze het opnemen tegen de grootse vampier aller tijden, Dracula ( Dominic Purcell ).
Alle scenes die sneuvelden bij de eerste twee films heeft Goyer in dit deel gestopt, zoals een bloedbank met duizenden menselijke lichamen in plastic zakken en een auto achtervolging. Snipes doet wederom wat je van hem verwachten en de actie is weer van hoog niveau. Reynolds zorgt dat er meer humor in de film komt en Biel is een streling voor het oog. Maar die laatste twee zorgen ook voor de minpunten van de film. Het is namelijk geen echte Blade film, maar een vampier actiefilm geworden. Dit wil niet zeggen dat het een slechte film is, maar het sluit niet echt goed aan bij de twee eerste films die veel donkerder en enger waren en die daardoor ook anders waren dan alle andere actiefilms.

Goede mensen. Slechte daden.

Met "Cut Bank" uit 2014 lijkt regisseur Matt Shakman een hommage te brengen aan de film 'Fargo' van de Coen Brothers alleen zonder de sneeuw.
Dwayne ( Liam Hemsworth ) filmt zijn vriendin Cassandra ( Teresa Palmer ) als ze een presentatie doet, maar op de achtergrond wordt de plaatselijke postbode vermoord. Door getuige te zijn van deze moord lijkt Dwayne een groot geldbedrag op te strijken van de landelijke post, maar opeens gaat alles mis.
De film heeft een zeer rustig tempo en vreemde karakters ( o.a. gespeeld door John Malkovich, Billy Bob Thornton en Oliver Platt ) en zit goed in elkaar. Het haalt het niveau van Fargo niet, maar dat is geen probleem, het blijft wel een vermakelijke film.

Een film voorbestemd om bijna twee derde van de beschaafde wereld te beledigen. En de andere één derde ernstig te ergeren.

Na de eerste Monty Python film, 'Monty Python and the holy Grail' besloten de mannen om een nieuwe film te maken met wederom een variatie van een bekend verhaal. In 1979 kwam "Life of Brian" uit met wederom een muzikale fan die hielp met de financiën. De vorige film werd gefinancierd door Pink Floyd en deze film kwam tot stand met de hulp van Beatle George Harrison, die ook een klein rolletje mocht spelen.
Brian van Nazareth ( Graham Chapman ) wordt in de originele kerstnacht geboren en wordt dan al per ongeluk aangezien voor zijn buurjongen Jezus. En ook als hij ouder is wordt hij aangezien voor de messias.
John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones en Michael Palin spelen samen met Chapman 40 verschillende rollen. Maar in tegenstelling tot de veel kleinschaligere 'Grail' zijn er hier veel andere acteurs en actrices die bijdragen aan de film. Terry Jones heeft ditmaal alleen de regie in handen om meer rust voor de cast en crew te creëren.
De film zit weer vol met typische Python humor en blijft vandaag de dag nog net zo leuk en sterk als 36 jaar geleden.

Dit is mijn bloed die jullie drinken en mijn lichaam die jullie eten

In de paastijd zijn er vaak een aantal klassiekers op tv te zien zoals "Jesus Christ Superstar" uit 1973 van regisseur Norman Jewison ( The Hurricane ). De film is gebaseerd op de rockopera met de muziek van Andrew Lloyd Webber en de tekst van Tim Rice, die in 1970 als album uitkwam en daarna in London en Broadway als musical werd gespeeld.
Een groep mensen in de jaren 70 reist met een bus af naar een locatie waar ze een voorstelling gaan opvoeren. Het verteld het verhaal van de laatste dagen van Jesus ( Ted Neeley ) voor zijn dood en word met name verteld vanuit het oogpunt van Judas ( Carl Anderson ). Het bijbel verhaal word op een iets modernere manier ( in ieder geval modern in de jaren 70 ) verteld. Aangezien er geen gesproken tekst in de film zit, kan ook dit gezien worden als een rockopera.
De film is vol prachtige liedjes zoals 'Superstar' en waarschijnlijk het meest bekende 'I don't know how to love him' en houd ook vandaag de nog nog zeker stand.

Een echte onderwater klassieker

Als er één filmmaatschappij is die sprookjes kan verfilmen dan is het wel Disney. Dit hebben ze natuurlijk al vaak bewezen met films als Snow White, Cinderella, en zeker ook met "The Little Mermaid" uit 1989 los gebaseerd op het sprookje van Hans Christian Andersen.
Ariel is de jongste zeemeermin dochter van koning Triton en ze verlangt naar een leven buiten de zee. Ze sluit een deal met de zee heks Ursula waarbij ze haar stem inlevert voor een stel benen zodat ze op zoek kan naar haar grote liefde Eric.
De film is geregisseerd door John Musker en Ron Clements die ook later samen Aladdin naar het grote scherm brachten. Deze film heeft alles wat een Disney film hoort te hebben, romantiek, veel humor, prachtige animatie, een mooi verhaal en heerlijke muziek en meezing liedjes zoals het door de kreeft Sebastian gezongen 'Under the Sea'. De kinderen zullen de grappige sidekicks geweldig vinden en zullen mee swingen met de liedjes en voor de volwassenen is het gewoon een prachtig liefdesverhaal. De film werkt op elk niveau en is een absolute Disney topper.

De grot weet want je moet zien.

Dat een film niet altijd vol met acteurs hoeft te zitten kunnen we zien in "3 Nights in the Desert" van regisseur Gabriel Cowan. De film heeft namelijk maar 3 acteurs en nagenoeg ook maar 1 locatie, de woestijn.
Travis ( Wes Bentley ), Anna ( Amber Tamblyn ) en Barry ( Vincent Piazza ) vormden vroeger een band maar hebben elkaar al jaren niet meer gezien. Maar de belofte om hun 30ste verjaardag samen te vieren brengt hen samen in het huis van Travis in het midden van de woestijn. Wat volgt is een combinatie van spanning, frustratie, nostalgie, gemiste liefde en verloren dromen met als kers op de taart een heerlijk soundtrack.
De drie acteurs zetten krachtige karakters neer en blijven intrigerend om naar te kijken. Het verhaal heeft niet veel om het lijf, maar je kijk mee met deze mensen en dit moment van hun leven.

Er is geen nieuws zoals slecht nieuws

De James Bond films zijn de altijd al de ultieme vorm van vermaak geweest waarbij je even niet meer hoeft te denken aan je normale leven, maar lekker op kan gaan in de actie van 007. Dit is ook zeker het geval bij "Tomorrow Never Dies" uit 1997 van regisseur Roger Spottiswoode ( The 6th Day ).
James Bond ( Pierce Brosnan ) moet het in deze film opnemen tegen de media tycoon Elliot Carver ( Jonathan Pryce ) die een oorlog tussen China en Engeland wil ontketenen om vervolgens de exclusieve wereld media rechten te krijgen van deze oorlog. Bond krijgt de hulp van Wai Lin ( Michelle Yeoh ), een undercover agent van China en deze Bond girl staat haar mannetje in alle actie en gevechten. Natuurlijk krijgt hij zijn gadgets weer van Q ( Desmond Llewelyn ) en ook M ( Judi Dench ) is weer van de partij.
Brosnan weet ook in zijn tweede vertolking van Bond weer de kijkers voor zich te winnen met de combinatie van charme en actie en heerlijk Bond oneliners. Pryce zie je elke keer dat hij op het scherm is genieten van zijn rol en het is een verademing om een Bond dame eens mee te zien vechten. En de film heeft ook een kleine Nederlandse inbreng met Daphne Deckers als de PR dame van Carver. Een echte Bond film met gadgets, mooie vrouwen, strakke actie en stunts en natuurlijk ook humor.